EL MITIN ALCANZA LOS SEIS CONTINENTES CON NUEVA ZELANDA EN UNA XIX EDICIÓN PROTAGONIZADA POR LA DANZA

EL MITIN ALCANZA LOS SEIS CONTINENTES CON NUEVA ZELANDA EN UNA XIX EDICIÓN PROTAGONIZADA POR LA DANZA
01/10/2026 Comunicación

EL MITIN ALCANZA LOS SEIS CONTINENTES CON NUEVA ZELANDA EN UNA XIX EDICIÓN PROTAGONIZADA POR LA DANZA

La compañía neozelandesa de Tupua Tigafua, una de las más prestigiosas del continente oceánico, elige el MITIN para inaugurar su primera gira por España. Seis bailarines maoríes y samoanos protagonizarán Shel We el 15 de octubre en el Teatro TNT, en la primera y única visita de la compañía a España.

El MITIN – Muestra Internacional de Teatro de Investigación alcanza este otoño su XIX edición, consolidado como uno de los encuentros de referencia para las nuevas formas de creación e investigación escénica. Del 15 de octubre al 1 de noviembre, el Teatro TNT reunirá en Sevilla propuestas procedentes de distintos puntos de España y del ámbito internacional, con una programación en la que la danza tendrá una presencia especialmente destacada.

A lo largo de sus diecinueve ediciones, el MITIN ha acogido a 127 compañías procedentes de 22 países, representando hasta ahora a cinco continentes. Este año, la llegada por primera vez de una compañía de Nueva Zelanda permitirá completar la presencia de los seis continentes en la historia de la muestra.

La apertura correrá a cargo precisamente de la compañía neozelandesa de Tupua Tigafua, que llegará a TNT el 15 de octubre, a las 20:00 horas, con Shel We, en la que será su única actuación en España dentro de una gira internacional.

La pieza, interpretada por bailarines de origen maorí y samoano, parte del universo poético de Shel Silverstein para construir un imaginario habitado por árboles, fantasmas, ciervos y elementos lúdicos, acompañado por una evocadora partitura clásica. Una creación sobre la familia, la memoria y el entorno que ha recorrido escenarios de Nueva Zelanda y Suecia. Tupua Tigafua, bailarín y coreógrafo de Aotearoa/Nueva Zelanda, ha trabajado con compañías como Black Grace, MAU y New Zealand Dance Company y recibió en 2017 el Creative New Zealand Emerging Artist Award.

El 16 de octubre, a las 20:30 horas, será el turno de Atalaya, que presentará El Rey se muere, de Eugène Ionesco, bajo la dirección de Ricardo Iniesta y Sario Téllez.

La obra sitúa al rey Berenguer ante la imposibilidad de aceptar su propia muerte mientras el mundo que gobierna se desmorona a su alrededor. El monarca continúa dando órdenes, pero ya nadie —ni siquiera las cosas— parece obedecerle. La propuesta convierte el texto de Ionesco en una reflexión sobre el ser humano, el poder y una humanidad enfrentada a su propio final.

Los días 17 a las 19:30 horas y 18 de octubre a las 18:30 horas, regresará a TNT Odin Maldonado con No Gender, espectáculo reconocido con el Premio al Mejor Espectáculo del CENIT en 2025.

La pieza aborda el género no binario desde una creación transdisciplinar atravesada por el cuerpo, la palabra, la música y el humor. Partiendo del viaje de transición de su creador, No Gender combina autoficción, teatro documental, videoarte e investigación sonora para cuestionar las normas impuestas por el sistema binario y abrir un espacio de reflexión sobre conceptos que habitualmente damos por establecidos.

Además de las funciones, Odin Maldonado impartirá un taller dentro del 29º Laboratorio Internacional de Investigación Teatral de TNT.

El 17 de octubre, a las 21:00 horas, llegará desde Mallorca Estudi Zero Teatre con El Gran Manicomio, una creación inspirada en la obra poética de Antonina Canyelles. La propuesta recorre una amplia selección de sus poemas y traslada a escena su universo transgresor, antifascista, anticlerical, feminista y antimonárquico a través de la palabra, la música y las canciones en directo, el movimiento y las artes visuales.

Estudi Zero Teatre cuenta con una extensa trayectoria y más de 60 producciones estrenadas. Su trabajo se ha presentado tanto en España como en numerosos países de Latinoamérica.

Un día después, el 18 de octubre, a las 20:00 horas, Pacific Producciones, de Madrid, presentará El Horla, una propuesta que indaga en la demencia y en la frágil frontera entre lo real y lo invisible. A partir de una mujer internada en una clínica de neurología y de la aparición de una presencia que progresivamente invade sus pensamientos, el montaje combina monólogo, personajes virtuales y proyecciones para adentrarse en la memoria, la percepción, los miedos y las alucinaciones de su protagonista.

La programación continuará el 24 de octubre, a las 20:30 horas, con Vencer la noche, de Juan José Morales “Tate”, espectáculo ganador de la XI CINTA – Cita de Innovadores del Teatro Andaluz.

La obra se adentra en la figura de Jean Genet, coincidiendo con el 40 aniversario de su muerte, y recorre algunos de los episodios que marcaron la vida y la obra del escritor francés: desde sus años de delincuencia y prisión hasta la escritura de El condenado a muerte, Santa María de las Flores y Diario del ladrón. Juan José Morales “Tate”, dedicado profesionalmente al teatro desde 2012, fundó en 2015 Teatro en el Mar y ha desarrollado desde entonces numerosos proyectos de creación escénica.

La danza volverá a ocupar el escenario el 25 de octubre, a las 20:00 horas, con MèDIUM, de Àfrica Martínez Ferrín. Este solo propone un viaje del cuerpo atravesado por otros cuerpos, del pasado y del futuro: un descenso hacia los fantasmas, un ascenso para dialogar con las alturas y un tránsito entre diferentes mundos que encuentra finalmente el camino de vuelta al presente.

La clausura llegará los días 31 de octubre y 1 de noviembre, a las 20:30 y 20:00 horas respectivamente, con el estreno en Andalucía de Orgía, de la compañía catalana Miquel Barcelona.

La compañía regresa así a TNT después de obtener en 2022 el Premio al Mejor Espectáculo del CENIT con Rojos, montaje que posteriormente fue reconocido en los Premios Max.

Orgía es una pieza de danza contemporánea que pone el foco en la mirada hipersexualizada del presente y explora otras formas de revelar la belleza a través del placer de los cuerpos en movimiento. La creación continúa la investigación de la compañía sobre las contraculturas y deconstruye herramientas coreográficas procedentes del voguing, el waacking, el twerk y el dancehall para construir un relato escénico en torno al cuerpo, el placer y las miradas que recaen sobre ellos.

Miquel Barcelona, con más de 25 años de trayectoria profesional en la danza y las artes escénicas, impartirá también un taller dentro del 29º Laboratorio Internacional de Investigación Teatral de TNT.

Con el XIX MITIN como punto de partida, TNT vuelve así a convertir el otoño sevillano en un espacio de encuentro entre compañías, creadores y públicos alrededor de la investigación teatral, la danza y las nuevas formas de creación escénica.